2、选择合适的时间
很多摄友采用逆光拍摄的片子都很生硬，天空死白，豪无美感可言。其绝大多数原因都是拍摄时间没有选对。
一般我们外拍的时间是选在下午，夏天的时候最好是5点到7点半（台湾），冬天则是两点到五点，出门前可以查询一下中央气象局的日落时间，前半个钟头就是最美的魔幻时刻。
然后观察一下地平线附近的天空是不是不透澈，如果灰灰暗暗的，就可以选择早点拍摄早点结束。
因为光线色温的关系，这个时间拍逆光人像可以让人有一种温暖的感觉。
3、选择合适的拍摄地点
选址就一定要选到在太阳落山的时间中，场地可以无遮无挡被太阳照到的地方。
如果你想温暖的阳光打在你拍摄对象的脸上，或许是你想阳光从你的拍摄对象发丝间透出，选址时你就应该选择一个开扬空旷的地方，在森林或公园树间透出的光线也是一样充满惊喜。
拍摄时间则应当选择为日落之前的一小时之内，这些都是在无数次拍摄后的经验之谈，这个时间最容易拍出精彩的逆光效果。
错过了最佳的拍摄时段，阳光的色温、角度都会有很大不同，得到精彩照片的概率也就相对小一些了。
不过事事无绝对，有时候正当你觉得阳光相当不适合拍摄，准备收起相机的时候，却可以得到一些你意想不到的效果。
4、关注画面的几何造型
运用逆光拍摄的目的是提炼线条、塑造形态，在画面中描绘出景或物的外在形状和轮廓，因此，评断此类照片的标准之一就是，画面中的景物是否呈现出漂亮的几何线条造型。
在拍摄时，要注意通过调整机位、改变构图方式，使画面中景物的主要轮廓线条清晰、完整、明显。要注意避免由于景物间相互重叠而导致轮廓线条走形、变样的情况。使用较暗的背景逆光拍摄时要表现的重点景物是否突出、逆光效果是否完美、线条与轮廓是否有表现力，与背景有很大关系。
暗色调的背景有利于衬托被摄对象边缘的明亮部分，使其轮廓线条犹如画家用笔勾勒、雕刻家用刀雕刻般鲜明而醒目。因此，拍摄时要尽量选择单一的、颜色较暗的背景，通过构图将一切没有必要的、杂乱的线条，压暗隐没在背景中。
摄影师使用逆光光线拍摄的这幅作品，山和树的轮廓得到凸显，林中的雾气也让画面具有朦胧的美感。
5、点测光拍摄避免“大黑脸”
这种夕阳逆光人像在拍摄中需要主要的是，因为你所拍摄的主体和背景光源之间的光比较大，所以如果选用平时拍照用的评价测光，就会出现人物一片死黑的情况。
归结于机内的算法来说，是因为评价测光会预设以全部的取景画面做为测光的依据，由于逆光环境，人像的后方光线已相对较强，在平均计算之后，相机便会认为人像正面的阴暗情况是正常的，这也就是逆光环境，会拍出“大黑脸”的原因。
这时，我们需要把相机设置为点测光。并对着脸部进行测光，同时还可以增加一些曝光补偿，因为逆光时即使对着脸部测光也不会十分准确，尤其是进行强逆光人像拍摄时。
要是拍出来的人物曝光充分但背景曝光过度，就应该考虑使用一块反光板摆在人物斜上方为面部补光，减少背景光和人物面部的光比。
在反光板的使用细节上，推荐大家使用金色的反光面进行补光。现在的反光板大多是X合一的款式，金色一般都会收纳其中。
金色的反光板会给模特的脸上补充一种金黄色的暖光，能与夕阳时的阳光完美融合，不会出现特别大的色温差异。
例如，夕阳的光线已经很红了，如果使用金色面反光，人物会显得过红不自然。这时候，我们需要判断整体环境，如下图整体环境中性，地面光线呈现暖色调。
此时作者使用银色面的反光，可以有效反光并减弱红光，而且得到一个较粉红的肤色。
6、逆光摄影选择主体的要点
拍摄剪影时构图以及选择主体，非常重要，下面讲解一些注意事项。
➤选择一个有清晰轮廓的目标
要拍出漂亮的剪影相片，我们一定要好好选择主体，最好是拍摄一些有明显轮廓的主体，例如人像、单车等别人一看便知道的东西。
而且要小心你的主体不要有太多的重叠，否则拍出来的相片便只会看到一幅幅的黑色，轮廓尽失了！
➤寻找一个合适的角度
拍摄剪影，我们一定要寻找合适的角度，令主体背面有强烈的光线而正面没有或较少光源照射到，其中最简单的方法便是让主体放在太阳或灯光前面让其背光。
➤对焦在主体上
在第一点提到主体要有一个清晰的轮廓，我们便要把对焦点放在主体上，这样主体的边缘便会清楚不模糊，出现一个漂亮的剪影了！
➤人像剪影的具体pose
拍摄剪影是不需要什么表情的，但对剪影的轮廓要求非常高。每一次拍摄都要检查一次，以确保没有看起来很奇怪的动作。
这里有一些拍摄剪影时需要牢记的要点：
a.拥抱姿势不为剪影加分 - 一个拥抱剪影看起来像一个巨大的怪物。所有的拍摄对象都应该分开一定的距离，但是又必须有地方相连，比如牵手等，这样才可以看出来被拍摄对象的关系嘛。
b.拍摄对象不要直视相机-这样可以帮助拍摄对象摆出更好看的造型，这种感觉往往看起来更美观，更自然。
c.注意服装-宽松的衣服不适合拍摄剪影，修身的衣服拍起来会更加有型。女性最好穿裙子之类较为女性化的衣服，这样可以突显出性别。
➤巧藏光源进行对焦
逆光时由于光线过强，常常会出现轻微脱焦。这个时候可以打开实时取景，放大画面，扭动镜头上的对焦环直至人物的面部清晰为止。
还有一个简单的小窍门是先将光源“藏”在模特身后，现在在没有强光干扰的情况下对焦，对焦后快门保持半摁状态，略微平移，等光源射出后再摁下快门，这样就既保证了焦点的准确，也达到了逆光的美丽效果。
这个小窍门的关键点是“平移”，以及在平移过程中快门需保持半摁状态，这样半摁的方式其实有些类似于手动锁定了焦距。
下面两个技巧也挺管用。
a.用手档住光线，等焦点对准人脸后，再把手放开；
b.先让人的脸将光线遮档了，对上焦后，再构图把光线让出来。
在略微平移(注意须是平移而非前后移动，且幅度不宜过大)的过程中焦平面几乎不会发生变化，这就保证了焦点仍然是准确的。
如果觉得上面的方法麻烦的话，可以随身带一个手电筒，用手电筒为模特的面部先进行补光并进行对焦。
等相机准确合焦的时候关掉手电筒再进行拍摄。虽然这个方法看起来有点Low，不过配合点对焦使用的话还是非常实用的。
➤利用轮廓光为作品添彩
在逆光的场景下，人物的发丝会更明显、更漂亮，身体的边缘线也会呈现出来，整个人物会变的更立体。
这种轮廓光的出现，会让人物带有一种温暖的感觉。这也就是在摄影领域中，许多人喜欢利用逆光进行拍摄的一个重要原因。
那么我们应该如何拍出这种轮廓光呢？从光位上来看，侧逆光更容易出现这种轮廓光效果。侧逆光是从相机左、右135°的后侧面射向被摄体的光，被摄体的受光面占1/3，背光面占2/3。
从光比看，被摄体和背景处在暗处或2/3面积在暗处，因此明与暗的光比大，反差强烈。逆光就会对不透明物体产生轮廓光。
轮廓光除了单纯的好看以外，还能强调空间深度，交代远近物体的层次关系，让整体作品更添一分拍摄时的现场气氛。
总的来说，轮廓光不仅能为模特勾上一层醉人的金边，也能让整体画面更有质感和空气感，让2D平面画面产生3D立体感。
➤务必要用RAW格式拍摄
相信会点开这篇文章阅读的朋友绝大多数都不是专业摄影师，那么在拍摄这种逆光人像的时候就难免会出现一些在光比控制上的不准确。
虽然前期会因为当时的光线条件和自身的把握不准略显不足，好在现在的数码摄影时代我们在后期中会有很大的调整空间。
这一切全都归功于RAW的独特存储算法，使得摄影人亦可以在后期作出一些对相片的无损调整，让相片看起来更有层次。
例如我们在前期因为没带反光板等补光配件，虽然背景曝光准确，而模特的面部在照片中显得很黑。这时我们就可以利用RAW格式的超高宽容度来提亮画面的暗部空间，让整体曝光得以调整到正常状态。
摄影人亦可以透过后期软件让相片看起来更加梦幻朦胧，甚至调整整体画面的色温让作品色调更加温暖。因此笔者强烈建议大家利用RAW格式拍摄，它和其他影像格式相比能提供更大宽容度，让摄影人在前期拍摄和后期制作时有更大弹性。
➤逆光照片多帧降噪方法
多帧降噪就是通过多张照片合成，有效降低画面暗部噪点的方法。传感器的宽容度简单来说就是它能感受光的范围，超出最高或最低值的光都不能被记录。而多帧降噪恰恰利用这样的有效范围来实现的。
器材需求：能拍RAW格式的相机，三脚架，快门线，ND/CPL滤镜
步骤一：当你完成取景和对焦后，调整曝光使画面向左曝光，什么是向左曝光？可以看见下图直方图，为了使右方的白色（可普遍理解为天空）不溢出，所以需要向左曝光。
但问题来了，房子完全没有细节了。没有吗？不，可以看到直方图的左边并没有溢出太多，可以理解为房子是有细节的，只是藏起来了。
步骤二：使用三脚架和快门线，用相同的参数拍摄同一个画面15~25张，这里并不是越多越好，因为数量多，会明显降低画面锐度。例子中我用了20张。
步骤三：同时选中这20张raw格式的照片，同时在PS中打开。点击左上角全选后进行处理。一般来说会使用比较极端暴力的减100高光，加100阴影的方法。
如果是拍摄时选择自动白平衡的同学需要统一一下色温，最后按个人喜好适当调整曲线，饱和度等选项按打开图像，这20张照片就会同时在PS界面中打开。
步骤四：使用PS的统计功能进行合成，选择“文件”——“脚本”——“统计”。稍等片刻，就能看到完成结果。
最后来看看单张图片和合成图片的对比，明显可以看到单张图片的大楼噪点非常明显，就像是使用了6400的ISO拍的似的。
而相反，合成图片因为合成，大部分噪点被磨平了，非常干净。最终图片既保证天空的细节还在，又能保证暗部大楼的曝光正常并没有太多的噪点。
多帧降噪效果图
细节对比：
多帧降噪
单帧降噪
最终效果图
多帧降噪确实能在如此大光比逆光的场面中发挥应有的作用，而且效果相当显著。希望这种另类的降噪方法能对摄友们今后在处理逆光照片是有作用。
4680分钟全中文原创视频，超高性价比摄影学习U盘，助您快速掌握摄影前后期！
5130分钟全中文原创视频，助您快速掌握后期技术！返回搜狐，查看更多